Comunicación y gestión de la moda

María Estrada, de Ignes Bags

2009-06-12T16:15:00.007-03:00

Concluimos el seminario de Comunicación y gestión de la moda con la visita de María Estrada, fundadora -junto a su hermano Ignacio- de Ignes Bags, empresa que exporta, a través de Internet, carteras fabricadas con cuero uruguayo.

María explica que Ignes vende carteras exclusivas, de lujo asequible, al estilo de Furla o Cochinelle. Un aspecto diferencial de la marca: la posibilidad de "personalizar" cada cartera. A las clientas les encanta, explica María, y lo explica por la tendencia online, de hablar sobre uno mismo: "contar todo sobre yo".

Ignes Bags comenzó en el 2005, luego de una investigación de mercado concienzuda.

El mercado de los accesorios es muy atractivo en Estados Unidos y Europa. Y los Estrada descubrieron -a través del asesoramiento de una experta en branding- que tenían diversas ventajas competitivas a escala mundial.

Uruguay es valorado como un destino exótico, con un perfil 'ecólogico'
(las vacas pastorean libremente) y el cuero es una materia prima abundante y accesible (porque es producto secundario de la industria de la carne).
Lo cual, sumado al taller de fabricantes propio con el que trabajan,
les permite posicionarse dentro de la categoría de 'responsabilidad social empresarial' (RSE), un factor apreciado en la industria de la moda: en el 2007, Ignes Bags ganó en el rubro de RSE en el "Independent Handbag Designer Awards" de Estados Unidos.

Durante la charla, María enfatizó cómo mediante acciones de marketing 'de bajo presupuesto' (participación en foros online, blogs, envío newsletters, recomendaciones de clientas...) lograron un crecimiento poco a poco, a prueba y error, pero efectivo.

Hoy revalúan constantemente la estrategia de negocio
-especialmente en el escenario de crisis-, y para ello, María recomienda preguntarse: ¿qué es lo que me hace diferente?

Fotos de alumnos del seminario:
Guillermina, Virginia, Franz, Sofía y Joseto

Jimena, Victoria y Guillermina

Magma multimarca

2009-06-05T11:53:00.004-03:00

Magma es una tienda multimarca uruguaya, una marca "paraguas" que vende prendas, accesorios y zapatos de marcas de Inglaterra, Estados Unidos, España, Suecia, Londres, Alemania, Italia, Argentina entre otros.

También vende productos de diseñadores uruguayos y recientemente ha realizado varios proyectos entorno al reciclaje de prendas: In Use y Reciclaje futbolero. Vale la pena entrar a su sitio web Espacio Magma para conocer las propuestas.

Magma tiene locales en Montevideo y en Punta del Este. Ofrece artículos exclusivos: no más de 30 de un mismo modelo, para mujeres entre 15 y 45 años, de nivel socio-económico medio alto y alto.

El lunes 1 de junio, los dueños de Magma, Alex Saúl y Elianne Litwin contaron a los alumnos del seminario de moda, su experiencia al frente de la empresa desde que empezaron en 2001.

Destaco varios consejos útiles que transmitieron:
- importa la autocrítica, no culpar a los demás o al entorno porque las cosas salen mal, si no mirarse a uno mismo
- la mayoría de las ideas surgen de los problemas
- nunca hay que subestimar la capacidad de entendimiento del cliente ni su poder de compra
- el éxito implica el respeto por el cliente (no venden lo que no les gusta) y trabajar con amor, lo mejor posible.

Estilo personal: ser elegante

2009-05-27T17:46:00.002-03:00

El estilo se puede definir como el "gusto, elegancia o distinción de una persona o cosa" (Diccionario RAE). Es lo que perdura, a diferencia de la moda o las tendencias que cambian, como indica Carolina Aubele en su libro "Secretos del vestidor".

Es el carácter de una persona, lo que hace a una persona única y diferente, explica Aubele al hablar sobre el estilo. No es sólo lo que usamos, sino que la ropa es una herramienta estratégica, un instrumento que refleja quiénes somos.

La diseñadora argentina señala que ser elegante, es decidir qué elementos tomar entre las tendencias para realzar nuestro estilo. Elegir lo que nos queda bien de acuerdo a quienes somos, a nuestro cuerpo, a nuestro estilo de vida.

Tener estilo personal –ser elegante- también tiene que ver con el comportamiento, la actitud, la manera de hablar y de saludar, los buenos modales y la consideración por los demás.

En clase, vimos a Michelle Obama como ejemplo de una mujer que tiene estilo personal. Se viste de forma adecuada a su situación: la mujer de un presidente –los vestidos línea A y detalles como las perlas y cortes de traje remiten a la figura de Jackie Kennedy- y lo conjuga con su impronta personal -colores llamativos y accesorios 'de moda' que reflejan un carácter fuerte, independiente y audaz.

Tendencias según Mercedes Ezpeleta

2009-05-19T17:47:00.006-03:00

Mercedes Ezpeleta, española y directora de la consultora de contenidos y tendencias Blanco&White dictó una charla en el seminario de moda el lunes 12 de mayo.

Entre su experiencia en el sector de la moda destaca su dirección del programa Fashion TV Magazine entre Barcelona y Los Angeles; la gestión del Canal “Style” de E! Entertainment y diversas conferencias en universidades y escuelas de negocios.

Ezpeleta se define como una "content hunter": intenta localizar contenidos (audiovisuales, para ficción, etc.), a diferencia del "cool hunter" que sólo busca tendencias pasajeras. Ezpeleta, es además especialista en series de televisión y aludió a las mismas como un gran exponente de tendencias en el mundo.

Recomienda fijarse en lo que ocurre en distintos sectores: la alimentación, el retail, la decoración, el diseño y la moda... y servirse de los medios como un reflejo -aunque muchas veces deformado- de lo qué está pasando.

La consultora resumió tres grandes tendencias actuales:

1. La "snack culture". La cultura de probarlo todo, de ponerse todo, de vivir todas las experiencias del mundo posibles. Los orígenes de esta tendencia se pueden vincular con un concepto del diseñador Issey Miyake, utilizado en 1999: ‘APOC’ o "a piece of cloth", un look que consiste en ponerse cosas encima, superponer prendas. En el sector de la alimentación o de la cosmética, se refleja en el afán por consumir pequeñas porciones o cantidades de producto. Una frase de Homero Simpson podría ser el slogan de esta tendencia: "La vida es un buffet (...) tienes que probarlo todo".

2. Ficción versus realidad. Una esfera invadió a la otra y viceversa. Todo se ficciona y lo importante es el "how", el cómo: contar una historia. Dos manifestaciones de esta perspectiva, -que se puede aplicar a cualquier tipo de acción comunicativa- son el "infotainment" que pulula entre los noticieros (dar información más entretenimiento) y el "dramedia" (mezclar la comedia con el drama).

3. Entretenimiento de marca o "branded entertainment". Las marcas buscan programas o formatos con los que relacionarse. Ezpeleta indicó cómo Ralph Lauren y Tommy Hilfiger lo han logrado con éxito. Ambos crearon dos canales de televisión en Internet donde acercan contenidos relacionados con el estilo de sus marcas.

Luxe. Luxury. Lujo

2009-05-08T17:43:00.005-03:00

El concepto del lujo con frecuencia se asocia a lo ostentoso, a la abundancia de bienes, la riqueza, el glamour o lo frívolo. Hoy existe una contratendencia, una redefinición del concepto. Como indican Marian Salzman e Ira Matathia, el lujo "es un derecho que atraviesa toda la escala demográfica". Y significa logro, una compensación, focalizarse en vivir una vida más gratificante. No hay que ser rico para ser lujoso. Las autoras de Next now. Trends for the future destacan como tendencia el high-low living, la nueva estética de combinar Zara con Chanel. El lujo es visto como comprar experiencias, por eso florecen las tiendas vintage, para revalorizar el contacto humano. Importa el origen de las cosas. Interesa descubrir el 'gusto', el 'estilo' uno mismo: lo customizado.

La joven diseñadora uruguaya Catalina Bouzá, a través de Blog Couture, me recomendó un link a un sitio que ejemplifica el concepto: Rough Luxe.

Además, la industria del lujo parece también estar revisando su postura: recomiendo dos informes recientes, Business of Luxury del Financial Times y otro Deeper Luxury de la ONG World Wide Fund.

Cultura. Estilos. Vida.

2009-04-29T11:34:00.003-03:00

La moda es una manifestación cultural y en nuestra época se ha convertido en un 'fenómeno social total' que invade diversas dimensiones de la vida de las personas. Desde los pensamientos, hasta los gustos y preferencias, las actividades, las ideas...

"The term 'fashion' has broadened its tentacles to encompass the food we eat, the interiors we live in, and the plants we grow in our gardens" (Fashion, a crash course, Andrew Tucker and Tamsin Kingswell, New York, 2000).

Los actores de la moda se asocian al concepto de los estilos de vida, desde Ralph Lauren en los años 40 y hoy patente en la manera en que enfocan la moda varios medios de comunicación: la revista The Economist edita "More Intelligent Life", una magazine orientada a los temas de cultura y estilos y The New York Times ofrece el blog The Moment y la revista digital T Magazine, enfocado a los lifestyle globales. Vale la pena una mirada.

La moda ética es un ejemplo de estilo de vida. Victoria Varela y Florencia Bianchi, creadoras del taller El Origen, fundaron este proyecto inspiradas por esta perspectiva. Esta diseñadoras textiles uruguayas, cuyos productos se comercializan en Manos del Uruguay entre otros, dieron una charla en el seminario el lunes 27 de abril. Tienen como premisas: la reutilización de materiales textiles (y así cuidan el medio ambiente), el desarrollo social compartido -por eso trabajan con distintos grupos sociales como un taller de mujeres del barrio Cerro, Montevideo- y abogan porque una producción creativa, donde el trabajador participe en su creación, mediante técnicas artesanales y no esté sujeto a la cadena comercial de lo masivo, producido tecnológicamente.

Fast fashion - Made in Uruguay

2009-04-20T12:01:00.001-03:00

Como invitada del módulo sobre negocio de la moda, el lunes 13 de abril asistió la contadora Elvira Chiarino, diseñadora de moda y Master in Fashion Design del Instituto Marangoni de Milán, Italia. Tiene una amplia experiencia laboral como vestuarista, ha trabajado como diseñadora de moda en Uniform en Uruguay y en la marca Lonsdale, en Milán.

Chiarino contó sobre la tendencia global en la industria de la moda a concentración de marcas en dos polos: el lujo, lo exclusivo, realizado en series limitadas y en el otro extremo, las tiendas "fast fashion", donde importa la rapidez y el constante cambio a la hora de sacar las colecciones, no es necesariamente lo masivo.

Además, explicó el proceso de trabajo como directora de moda de Chic Parisien e Indian Outlet, entre 2006 y principios 2009. Su intención al empezar era hacer una marca como la sueca H&M: acercar las últimas tendencias de moda con productos de calidad pero a un precio accesible. Lo logró con creces. El desafío era abarcar un público amplio: desde adolescentes hasta la ‘abuelita’, y en todos los talles. Hoy mujeres de todo nivel socio económico compran en ambas marcas.

Actualmente, trabaja como encargada del área textil en el Grupo Casino (Géant, Disco y Devoto), donde su intención es crear una marca de indumentaria al estilo de las que tienen Target y Wal Mart.

El lunes 30 de marzo, anterior a Semana Santa, asistieron como invitadas al seminario la Ing. Quím. Adriana Berrutti y la Lic. en Comunicación, Natalia Jinchuk, a informar sobre el Centro de Tendencias del LATU.

A partir de ambas charlas y del teórico visto en clase, los alumnos del seminario tendrán que entregar un trabajo de reflexión sobre el informe Vestimenta, del Programa de Refuerzo de la competitividad, marzo 2007, (del Programa PACC, DIPRODE-OPP).

Invitada: Elaiza Pozzi (Color 9)

2009-03-26T11:25:00.005-03:00

El lunes 23 de marzo, Elaiza Pozzi, directora de la consultora de comunicación Color 9, asistió como invitada al módulo de 'comunicación' del seminario de Comunicación y gestión de la moda, junto a Mariannne Caubarrere, coordinadora de la revista Dress.

Frente a más de 30 alumnos de Ciencias económicas y Comunicación, Pozzi enfatizó cómo en la comunicación sobre moda, es necesario realizar un análisis estratégico de la imagen de marca, en dos aspectos clave: identidad visual y "el alma" de la marca (los valores emocionales, el corazón...). Luego recién se puede elaborar un plan de acción.

Mostró dos casos de marcas uruguayas. El trabajo realizado con Margara Shaw y el lanzamiento de la línea más joven, Eme. Y el lanzamiento de la campaña otoño/invierno 2009 de Lemon -actualmente Pozzi sólo trabaja con esta empresa. Por último, presentó el proyecto de la revista de moda Dress, cuyo segundo número saldrá en el primer semestre 2009.

La charla sirvió para ver ejemplos locales de acciones de comunicación de moda, además de las que habíamos visto la clase anterior:

Cómo las pasarelas internacionales están cayendo en desuso ("The catwalk is going out of fashion", Financial Times), la creciente importancia de la web como escaparate para empresas de moda ("Websites feed fast fashion inspiration" y "Boutiques take to the web", The International Herald Tribune), el uso de los íconos y de celebrities/famosos ("Iconic: the adjective of the age", More Intelligent Life, The Economist).

En la primera clase, de lunes 16 de marzo, también habíamos leído pasajes del capítulo 6 "Las herramientas comunicativas del sector moda", del libro "El valor de la comunicación. Cómo gestionar marcas de moda", de la española Paloma Díaz-Soloaga.

Nuevo comienzo

2009-01-26T16:13:00.008-02:00

El 16 de marzo empieza nuestra primera actividad del 2009: el Seminario Comunicación y gestión de moda. La cita es todos los lunes, durante quince semanas, hasta el 22 de junio.
Se abarcarán distintas facetas de la moda: la cultura, el negocio, la estrategia, el
marketing, el lujo, el diseño y las tendencias globales y el styling personal.
Las clases teóricas se alternarán cada quince días con charlas de profesionales invitados de marcas y empresas de moda.
Por más información contáctanos a través de moda@um.edu.uy o el 707 44 61.
Descarga el programa del seminario.

Conferencias recientes

2008-08-05T13:01:00.003-03:00

En julio, hemos dictado conferencias sobre temas que venimos investigando en el seminario de Comunicación y Moda.

Las primeras: en Estocolmo, Suecia, dentro del Congreso mundial 2008 “Media and Global Divides” del International Association for Media and Communication Research (IAMCR) que tuvo lugar entre el 20 y el 25 de julio 2008. El jueves 24 de julio, la decana de la FCOM de la UM, Eileen Hudson expuso sobre Fashion journalism: Themes, aspects and journalistic genres. Su ponencia formaba parte del grupo de trabajo “Journalism Research and Education” dentro de la sección sobre Health, Science and Gender in Journalism. Eileen también presentó sobre los modos y las modas de comunicación en el cine argentino, Argentine Film at the turn of the twentieth century: plots and forms of storytelling.

La tercera fue en Montevideo, Uruguay. El 29 de julio, Teresa Pérez del Castillo -quien escribe- habló sobre "El uso de los géneros periodísticos en la cobertura de moda" en el marco de la Montevideo Fashion Week organizada por el Radisson Victoria Plaza Hotel. En la ponencia presentó las columnas, las críticas, los reportajes, las noticias y las crónicas que utilizaron los portales The Financial Times y The International Herald Tribune en su cobertura sobre la semana de la moda de septiembre 2007 en Milán. La conferencia fue un resumen del paper escrito por Eileen Hudson para la Jornada Internacional de Gestión de Emprendimientos de moda, organizada por la consultora Attex el 24 de abril 2008, en Buenos Aires.

La belleza se cuestiona

2008-06-18T16:49:00.002-03:00

Delante de Cocó: Victoria, Cristina, Eliana, Ingrid

El semestre concluyó con el primer seminario para diseñadoras “Belleza en crisis. Vías de solución desde la moda y el arte”, que organizamos el jueves 12 de junio.

La belleza hoy se cuestiona, y cualquier obra es vista como bella. En cambio, en el seminario, la filósofa y organista argentina, Cristina Ayala de Zudaire definió la belleza como “armonía”, combinar distintos elementos para que conformen una unidad. La profesora explicó de manera gráfica la idea, tocando una pieza de música clásica en un órgano.

También aludió a Coco Chanel, quien a pesar de sus “zonas oscuras” fue un ícono de estilo del siglo XX que buscó la belleza y la armonía en sus creaciones de moda.

El break fue una buena ocasión para dialogar con las asistentes: diseñadoras de Margara Shaw y Eme, de Club House, de la trading Orwix S.A., de la fábrica de tejidos Textil del Sur y egresadas del Centro de Diseño Industrial y alumnas del seminario de Comunicación y Moda.

Y como broche final, el viernes 13 de junio, Malena Rodríguez, editora del portal Dove Club de Uruguay, entrevistó a Cristina Ayala sobre la ‘belleza real’.

También terminó el seminario de este 1º semestre para alumnas.

Invitada: Eliana Hodara (Lolita)

2008-06-10T11:37:00.003-03:00

Ayer, como invitada del módulo de negocio del seminario de Comunicación y Moda, asistió Eliana Hodara, coordinadora de Franquicias de la marca uruguaya, Lolita. Contó sobre los comienzos de la expansión actual mediante, y cómo los 70 locales que tienen hoy en países de Centroamérica y América Latina, son fruto de una estrategia de superviviencia a raíz de la crisis del 2002. Clara señal de cómo se puede convertir una situación de aparente fracaso en un éxito.

Según Eliana Hodara, la mujer Lolita tiene un estilo clásico y casual, y es de nivel socio-económico medio/medio-alto. Aunque varía en cada país: en Colombia les gusta utilizar prendas más escotadas y en Venezuela, se vende poco el rojo por las connotaciones políticas del color. Un diferencial de la marca, es el público de diversas edades que abarca (a partir de los 24 años) y también que ofrece una amplia gama de talles: desde el XS hasta el XXL.

Lolita ya ha sido utilizado como caso de estudio en Columbia University y actualmente está realizando un proceso de transformación, con el coaching del consultor Álvaro González-Alorda, Director del área de Innovación del ISEM Fashion Business School.

El lujo de los ""extremos"

2008-06-05T11:21:00.000-03:00

Según Marian Salzman, autora de What's next now. Trends for the near future (2007), el lujo hoy significa "logro", una manera de premiarse luego del esfuerzo hecho trabajando. A partir del 9/11, la autora sostiene que los objetos de lujo están vistos como una manera de escaparse de la inseguridad. Además, el 'derecho' al lujo atraviesa toda la escala demográfica, plantea Salzman, aunque existen en dos extremos: por un lado el mass-tige o la democratización del lujo, y la búsqueda creciente de los excesos [ejemplo: consumidores de China]; y por otro el consumo discreto, de los que prefieren "comprar experiencias", e invertir en actividades que enriquezcan la vida. Se busca el contacto humano, de ahí el auge de las boutiques especializadas, y el nuevo escenario minorista. También es creciente el fenómeno del high-low living, dónde por ejemplo comprar barato en Zara o Wal-Mart [no aplica para Uruguau, sí para Occidente] pero luego gastar fortunas en Chanel o en un club privado.

En clase, también analizamos la polémica que genera el sector del lujo:
- un artículo de The Luxe Chronicle, que cuestiona si íconos como Louis Vuitton son marcas de lujo o se ha convertido en marcas de moda
- el informe "Deeper Luxury" (de la World Wide Fund, Gran Bretaña) que sugiere maneras en que marcas de lujo pueden ser más social y ambientalmente "sostenibles".

Sobre el negocio

2008-05-27T11:17:00.004-03:00

“[Fashion]-the billion-dollar industry of stilettos and low-rise jeans that helps fuel a global economy and taps into the very ways in which we define ourselves” (The ‘Devil’ we know: Hollywood’s walk up seventh avenue, Robin Givhan, The Washington Post).

Ayer hablamos sobre la industria de la moda.
Analizamos los dos flujos de conocimiento y de poder que es preciso distinguir: el simbólico (de las ideas) y el económico (de los bienes), según señala la Dra. Sally Weller, investigadora y consultora de Victoria University (Australia), en su tesis doctoral sobre el sector textil e indumentaria global.
A nivel local, comentamos sobre retos que tiene la industria uruguaya para poder competir en el escenario global. Y cómo su producción de pequeña y mediana escala -principalmente de lana y fibras derivadas y de algodón-, puede especializarse y orientarse hacia nichos de mercado específicos y de alto valor agregado. Recomiendo la lectura de un informe del Centro de Comercio InternacionaL: "Retos para los exportadores uruguayos de textiles y prendas de vestir".

Hollywood, t-shirts, y el look Annie Hall.

2008-05-22T13:41:00.008-03:00

El lunes 12 de mayo, vimos cómo la moda puede crear cultura. Distinguimos entre dos conceptos: la "moda" como propuesta comercial, conocida; y el "estar de moda" como hábito y costumbre masiva, cuyo origen se desconoce. Recomiendo el artículo de Mónica Codina "Crear moda, crear cultura" para conocer más sobre el tema.

El cine es una expresión clara de cómo la moda crea cultura, y genera tendencias. Por eso, el lunes pasado 19 de mayo, vimos los íconos de estilo entre 1930 y el 2000, desde Grace Kelly hasta Marilyn Monroe. Aprendimos sobre el Hollywood "starsystem" que continúa hoy y también hablamos de prendas "símbolo": la t-shirt (que usó Marlon Brando en "A street car named desire", (1951) o la "Rebeca", chaqueta de punto igual a la que usaba la protagonista, de "Rebecca" (1940), de Alfred Hitchcock. Luego, a partir "Annie Hall" (1971) de Woody Allen, el estilo bohemio, masculino y descuidado que usaba Diane Keaton en esa película pasó a denominarse 'el look Annie Hall'.

Fuente: Image Movie Database

El estilo personal

2008-05-08T16:22:00.004-03:00

"Un vestido elegante no nos hace elegantes, la elegancia es interior"
(Carolina Aubele, 2007)

El lunes pasado, 5 de mayo, Cristina Desvaux, volvió a asistir al seminario y disertó sobre "Fashion as a personal statement and a personal choice". Nos mostró ejemplos de publicidades que desprestigian a la mujer como si fuera un objeto y otros positivos, que resaltan su capacidad de elegir la moda y el propio estilo.

Después, discutimos sobre el estilo personal, el por qué de la elegancia, y su razón de ser 'para gustar al otro'. También vimos consejos prácticos de la diseñadora Carolina Aubele, en su libro "Secretos del vestidor" (Ed. Aguilar, 2007).

Estilo del uruguayo Jordi Labanda

Networking sobre moda

2008-05-06T17:50:00.005-03:00

Del 23 al 25 de abril, estuvimos en una Jornada Internacional sobre moda, en la escuela de negocios IAE: Eileen Hudson, decana de la FCOM (UM) expuso sobre "El uso de los géneros periodísticos en la cobertura de moda" y yo (Teresa Pérez del Castillo) presenté un taller sobre "La moda online y los estilos de vida".

Fue una excelente ocasión para ampliar la red de profesionales sobre moda: consultoras, asesoras de imagen, diseñadores con marca propia. Destacó la exposición de Mercedes Ezpeleta, de la consultora de contenidos para televisión, Blanco and White. Comentó sobre los estilos de vida presentes en las series de televisión.

Lisset, Teresa, Eileen y Karina

De Uruguay, viajaron también:
Peter Hamers, director de Peter Hamers Design School
Lisset Acuña, directora de Trendy Times, publicación de moda y tendencias de la escuela
Karina Iracema Sloth, diseñadora
Verónica Eirin, periodista de moda de El Observador

La jornada fue organizada por la consultora Attex, con sede en Chicago y Roma.

Invitada: Christina Desvaux

2008-04-22T13:26:00.004-03:00

Ayer vino Christina Desvaux, estadounidense que estará en Uruguay durante el 2008 investigando sobre moda y artesanías locales. Nos comenta sobre ayer:

"Tonight we engaged in a cross-cultural discussion of Fashion and Culture, looking at the macro contexts of Politics and Ecology. I was encouraged by the high level of participation and the insight into Uruguayan culture. There were some differences of note, especially in regards to the use of fashion to affect political change. The women in the class did not think that in Uruguay messaging on T-shirts was as effective as actual participation. That is to say, buying a shirt with a socio-political message did not hold the weight that perhaps it does in the States. More different still was the current U.S obsession with limiting our "clothing footprint." It was decided that usually ideas like organic vs. synthetic, green vs. traditional lifestyles don´t hold the cultural clout here like the seem to do elsewhere. Buying from up-and-coming designers, neighborhood markets, and other non-corporate brands seemed to be a better expression of "purchasing power."

What we did share was the idea that fashion speaks to cultural values and is a way in which we can express our self and our context. In the upcoming weeks we will discuss how fashion can act as an effective and thoughtful tool of personal expression."

Invitada: Mónica Zanocchi

2008-04-15T16:06:00.005-03:00

Ayer terminamos el módulo de 'comunicación'. Como invitada asistió Mónica Zanocchi, diseñadora de moda y licenciada en Marketing y editora de Blog Couture, el único blog uruguayo que acerca noticias sobre moda. Mónica contó su experiencia personal y profesional. En el 2007 fue ganadora del concurso Lumina que organiza Punta Carretas Shopping, y pudimos algunas de sus colecciones documentadas en su blog personal: Cosmic Girl. Hoy combina su trabajo como encargada de producto de la marca Zattopek y diseñadora de Manos del Uruguay, con la gestión del blog y el periodismo de moda, entre otros proyectos.

La charla fue una buena ocasión para conocer los blogs como una herramienta estratégica para la comunicación sobre moda local... donde todavía hay mucho por hacer.

El espejo de la publicidad

2008-04-08T13:47:00.003-03:00

"La moda, en cuanto expresión de la propia identidad, es a las personas lo que la publicidad a las marcas", señala Francisco Pérez-Latre, en un seminario sobre Moda y Comunicación dictado en la Universidad de Navarra. Ayer, observamos la publicidad de algunas revistas españolas: Telva, Elle, Vogue, InStyle para ver los símbolos, los íconos de estilo y la imagen de la mujer que muestran... Poca creatividad. Y mucho campo para utilizar el enfoque de los estilos de vida.

Los estilos de vida y la prensa online

2008-04-01T10:56:00.005-03:00

La moda hoy comunica "estilos de vida": modos de pensar, de vivir, de sentir. Gustos, preferencias, actividades. Al elegir un bien de consumo, en realidad una persona elige los valores a los que se asocia ese bien. Un estilo de vida además de expresar la identidad (el estilo) personal también indica la pertenencia a un grupo (estilo) social.

Importan mucho los íconos de estilo, los símbolos, los famosos. Suzy Menkes, en la sección Style de The International Herald Tribune señala cómo la cantante Amy Winehouse, a pesar de su vida en absoluto ejemplar, fue el ícono de estilo de la temporada de pasarelas de febrero 2008.

Quienes más profundizan en el enfoque de los estilos de vida son los críticos de moda de los portales internacionales anglosajones. Por ejemplo, The New York Times, The Guardian, The Financial Times. Mientras que los españoles como El País o El Mundo, sólo se concentran en el componente de marcas y famosos.

La moda como lenguaje social

2008-03-25T12:26:00.000-03:00

Como señalé ayer, en la primera sesión del seminario, el curso tendrá tres enfoques de la moda: la comunicación, la cultura y el negocio. Los creadores de moda globales y locales, dependen de una comunicación eficaz para diferenciar sus productos entre el caos actual de estilos, y se sirven de elementos de la cultura para lograrlo. También comentamos sobre el rol social de la moda, como instrumento para expresar la identidad personal y social, de grupo. Y la importancia de la actitud en las elecciones que hacemos de moda.

2º Seminario Comunicación y Moda

2008-03-05T15:30:00.001-02:00

El lunes 24 de marzo empezamos con el Seminario de Comunicación y Moda, de la UM.

La idea es reflexionar sobre la comunicación y la moda, como un área de vanguardia, cuyos actores inciden en la creación de cultura. Abordaremos las temáticas y particularidades del sector, desde tres perspectivas, la moda como comunicación, cultura y negocio.

Temas clave: los estilos de vida, el periodismo de moda online, la gestión de marcas, la percepción de la belleza, y la publicidad de moda.

Fechas: 24 de marzo al 9 de junio
Horario: lunes, 18.30 a 20.15 horas

Contacto: moda@um.edu.uy

1º Jornada Internacional - Gestión de la Moda

2007-12-20T16:24:00.000-02:00

Despedimos el año, adelantando noticias del 2008. Los días 23, 24 y 25 de abril, participaremos en la Primera Jornada Internacional de Gestión para Emprendimientos en el sector de la moda. El seminario, organizado por la Escuela de Negocios IAE (Universidad Austral), en Argentina y la consultora internacional Attex, está dirigido a todos los agentes de la industria de la moda, que lideran emprendimientos en el sector tanto de las marcas como de los consumidores y de los medios. Por más info_ www.attex.org

3º encuentro sectorial de la moda

2007-12-12T16:23:00.000-02:00

El 15 y 16 de noviembre 2007, organizamos el 3º encuentro sectorial de la moda: "Innovación y comunicación de la moda". Asistieron dueños y directores de marcas de prestigio local como Margara Shaw, Magma, Lolita, Romero, Sonsoles, Lemon y Chic Parisien entre otras; junto a periodistas de moda de los diarios El Observador y El País.

La conferencia principal la dictó Álvaro González – Alorda, director del Área de Creatividad e Innovación del ISEM (Fashion Business School) y de la consultora de marketing relacional Boca Oreja, sobre el tema: “Innovación: claves para poner en forma el modelo de negocio”.

Luego, la Dra. Eileen Hudson, decana de la Facultad de Comunicación de la UM, expuso sobre “La comunicación periodística: formatos tradicionales y soportes online”. Surgió una discusión enriquecedora sobre la relación entre los medios y las marcas de moda en Uruguay.

Recomiendo...

2007-08-09T17:03:00.000-03:00

Vale la pena visitar el sitio Fashion United. Tiene las últimas noticias sobre el sector moda español (y del resto de Europa).

La moda en el 'mix' de estilos de vida

2007-07-13T17:30:00.000-03:00

La moda ya no se asocia sólo con la mujer y con la belleza, sino cada vez más con el estilo de vida que uno elige. Armo el 'mix' así: viajo, compro, pienso, asisto, me visto...

Terminó el primer seminario de Comunicación y Moda, del 2007. La última invitada fue Zelmira Crespi, encargada de Comunicación de Ignes Bags. Mostró un análisis sobre columnas de las secciones de moda de The Internacional Herald Tribune, The Guardian y The Washington Post. Contó sobre el periodismo de moda y afirmó lo que vimos durante el semestre: los periódicos online de habla inglesa, realizan una cobertura sobre la moda más frecuente, de forma más crítica y con más opinión que los portales hispanos como El País de España (sin sección fija) o La Nación de Argentina (sólo aparece el tema en el suplemento semanal Mujer).

Más aspectos: los periódicos online ingleses tienen una sección ‘fija’ sobre moda, a menudo dentro de la categoría más grande de lifestyles (ver la captura de pantalla de The Guardian -arriba). Ven la moda como un componente más dentro del 'mix' de estilos de vida.

Un 'Flash' para nosotros

2007-06-07T16:17:00.000-03:00

Fotógrafo: Carlos Pazos

Actores: Inés, Agustina, Romina, Natalia, Matías, Teresa, Elisa y Belén

Locación: Salón C203, UM

Fotógrafo Carlos Pazos

2007-06-07T15:57:00.000-03:00

La foto es de una producción de moda realizada por Carlos Pazos, fotógrafo de la revista Galería, en el Palacio Uruguay. Es una de sus preferidas, y ejemplifica su afán por encontrar ‘momentos’ a la hora de disparar con la cámara.

Carlos Pazos vino el jueves 31 de mayo a contarnos sobre su experiencia de trabajo como fotógrafo de moda. Enfatizó la importancia de la composición de la imagen y de la luz, en función de la idea que se quiere mostrar. También dijo que la fotografía de moda se distingue de la de prensa, porque ‘recrea’ de la nada. Crea ficción.

El negro es chic

2007-05-31T17:17:00.000-03:00

La exposición “Fiesta Barroca”, en el Palacio Taranco –hasta el 10 de junio-, organizada por Fausto Fornasari y con el apoyo del Instituto Italiano di Cultura de Montevideo, intenta recrear las fiestas casi teatrales que se realizaban en las cortes italianas de mediados del 1600s, el período barroco. Varios maniquís de mujeres, hombres, y caballos también, trajeados de oro, plata, azul, rojo… El negro, poco. Parece que era un color difícil de conseguir, debido a procesos de tintura provenientes de Oriente y por eso lo usaban sólo los nobles. Negro, chic que permanece.

Curiosidades:
- Un traje femenino de cola de 9 metros de largo (había colas de hasta 24m) y otras que podían llegar a pesar entre 20 y 30 kilos.
- La altura media de las mujeres de la época era entre 145cm y 150 cm. - Al no existir los medios de comunicación masivos, se usaban símbolos como el baldaquino de la foto para ‘comunicar’ que llegaba un invitado importante.

Lifestyles

2007-05-25T22:20:00.000-03:00

Ayer, Eileen Hudson nos habló sobre la moda y los estilos de vida. Comentó que hay tres tipos de estilos. El estilo personal, que tiene una dimensión expresionista -lo que de verdad soy- y una impresionista -el cómo quiero mostrarme. Luego, el social style, que está determinado por factores sociales que escapan a nuestro control. Y por último, los estilos de vida que son la suma de los dos estilos anteriores.

"People use lifestyles in everyday life to identify and explain wider complexes of identity and affiliation" (Chaney, 1996).

También habló de VALS (Values and Lifestyles) una herramienta de marketing y consultoría desarrollada por Arnold Mitchell en 1978, dentro de un programa de investigación de la Universidad de Standford. La encuesta VALS sostiene que las personas expresan su personalidad a través de su compartamiento. Se puede completar la encuesta VALS online y así averiguar dentro el 'patrón' de personalidad personal, que luego definirá un patrón de consumo, un estilo de vida.

Ampliar la mirada

2007-05-17T18:35:00.000-03:00

Hoy tuvimos el gusto de escuchar a la sociológa y diseñadora de vestuario teatral, Soledad Capurro, también curadora de la muestra "Espejito, ¿quién es la más bella?" a la que asistimos hace algunas semanas. Capurro comenta que quiso plasmar distintas miradas masculinas que pesaban sobre el cuerpo [y el rol] de la mujer desde 1850 a la época actual. También señala lo que venimos rumeando en el seminario desde marzo: "La moda no es ninguna frivolidad, sino que muestra cómo está el mundo y el hombre". Y aconseja tener un horizonte cultural 'abierto' para ver las vertientes de la moda en el cine, la arquitectura, el arte...

La actitud ante lo fashion

2007-05-04T10:43:00.000-03:00

Me acuerdo de una frase que me comentó una amiga del famoso diseñador francés Yves Saint Laurent, quien dice que la elegancia invita y en cambio, la sensualidad perturba la intimidad del otro.

Algo similar discutimos este jueves 3 de mayo en la charla con Cecilia Soler, donde habló del ensayo de Mónica Codina Crear moda, hacer cultura, y también sobre la belleza cómo éxtasis; fruto de una adecuación entre el interior y el exterior de la persona. La elegancia, que significa ‘saber elegir’. El énfasis de hoy en lo estético. El querer pertenecer y a la misma vez ser único. Y comentamos los derroteros que sigue la moda –más bien, las múltiples tendencias.

Bastantes coincidimos con el titular ¿Hacia dónde va la moda?, del artículo en la revista ParaTi Colecciones, Abril 2007: “Tener actitud, una de las consignas máximas”. Aunque tampoco caer en el narcisismo de mirar sólo mi ombligo. [¿Qué actitud?].

Maleable arcilla, mujer

2007-04-27T17:17:00.000-03:00

Reloj de arena. Cilindro. Flor. Objeto de ‘construcción’. Ópticas sobre la mujer desde 1850 a nuestros días, presentes en la exposición -hasta el 5 de mayo- de “Espejito, ¿quién es la más bella?” en el Centro Cultural Español, cerca de Plaza Matriz, Montevideo.

Este jueves 27 de abril comentamos mucho. Sobre la maniquí con líneas de puntos, pronta para hacerse la cirugía estética, y el comentario de Vicente Verdú, de que la moda ha llegado a desafiar a la muerte, maquillándola, dándole una fachada. Hablamos de la mujer, la apariencia, la ‘onda’ [que es] interior, los deseos… y la belleza. Y pendiente por responder cada uno: ¿qué es la belleza?

Tendencias de celebridades

2007-04-02T13:30:00.000-03:00

El País de Madrid anuncia la noticia, que es portada de la edición inglesa de Vogue Abril 2007: Kate Moss lanza su primera colección de ropa para Topshop.
Lo mismo hizo Madonna para H&M.
Y Scarlett Johansson con su colección sport chic para Reebok, inspirándose en Oliver Newton John.
Y Kylie Minogue tiene pronta una línea de baño también para H&M.
Y… ¿quién más se suma a la lista? ¿y por qué anda por estos carriles la moda? [La noticia ya la había publicado The Telegraph en octubre de 2006 - de ahí la foto a la izquierda].

Lluvias de paisajes

2007-03-22T15:23:00.000-03:00

Tapa del Suplemento Mujer, los jueves. con El Clarín.

Tendencias. Marcas. Famosos. Hoy pusimos mucho en común, fruto del seguimiento que cada uno hizo del diario digital que le correspondía. Se sumó más gente. Y vimos, desde la teoría del encuadre, que cada medio se acerca a la realidad desde su ‘ventana’. Muestra paisajes, temas. La pregunta es el ¿cómo?, con qué aspectos. A ver quién se pone los lentes...

Su presencia en los medios

2007-03-15T16:46:00.000-03:00

La foto es de elmundo.es, del blog yodona, y apareció publicada el jueves 15 de marzo.
No sólo nos interesa la presencia de la moda en los medios sino que analizaremos también cómo se comunica la moda, cuál es el enfoque profesional de esa cobertura, cuáles son las fuentes más calificadas para informar sobre la moda.
Hoy empezamos el seminario y a partir de esta semana seguiremos la publicación diaria de doce medios, internacionales en su mayoría. El jueves 22 cada integrante presentará a los demás el resultado de su trabajo, deberá incluir temas, frecuencia, modos de comunicar e intensidad.

La visión de la moda

2007-03-15T11:07:00.000-03:00

New York Fashion Week, Pasarela Febrero 2007: “I'm reinterpreting the glamour of the fifties in a very youthful manner appropriate for the modern day". (Philosophy di Alberta Ferretti). La diseñadora crea su colección a partir de una época del siglo XX.

La moda se inspira en la cultura, y la da a conocer. Hoy, y los siguientes jueves, nos acercaremos a la moda en un sentido amplio, contemplándola como un actor cultural. Que comunica. Ideas, opiniones, actitudes, deseos, costumbres, hábitos: estilos de vida.